Glück, Leidenschaft und Melancholie ausdrücken, das geht auch ohne Worte - findet das italienische Trio Liberdjango. Ihre Lieblingsmusik merkt man ihnen schon am Namen an: Sie lieben Django Reinhardts Sinti-Swing, aber auch den Tango à la Astor Piazzolla.
Liberdjango stammen aus der Romagna und bestehen aus Enrico Pelliconi am Akkordeon, Matteo Zucconi am Kontrabass und Tolga During an der Gitarre. Argentinisch-iberischer Tango und Jazz Manouche sind die Haupt-Spielwiese der drei Herren. Sie lassen sich aber nicht nur von diesem mitreißenden Kneipen-Jazz des 20. Jahrhunderts inspirieren, sondern wildern auch gerne mal in der Klassik und bei großen Filmsoundtrackern wie Ennie Morricone.
Weitere Gäste an der Hörbar sind heute unter anderem die Warsaw Village Band, Bill Callahan, Africappella und Flavia Coelho.
Leicht, elegant, gediegen: die Österreicherin Simone Kopmajer gilt als eine der besten Jazz-Sängerinnen im deutschen Sprachraum. Auf ihrem neuen Album "Hope" interpretiert sie Standards, Popklassiker und Eigenes so lässig - das ruft nach Schirmchendrinks!
Vor 21 Jahren hat sie ihr Debütalbum in New York aufgenommen, dank eines namhaften Jazz-Stipendiums, und bei dieser einen Platte ist es nicht geblieben. Jetzt ist ihr 12. Album erschienen, "Hope" - mit Bearbeitungen von Jazzklassikern, aber auch unerwarteten Versionen von Popsongs wie "Sittin‘ on the Dock of the Bay" oder "Careless Whisper".
Ihr Team auf "Hope" ist das bestens eingespielte, um nicht zu sagen: eingeschworene Jazz-Quartett rund um den amerikanischen Saxofonisten und Klarinettisten Terry Myers, dem musikalischen Leiter des Tommy Dorsey Orchestra.
Außerdem an der Hörbar: der Songwriter Nick Drake, die Chansonnière Rose, der New Yorker Crossover-Band The Klezmatics - und viele andere mehr.
Xabier Díaz war Mitglied der Kultband Berrogüetto und gilt heute als einer der größten Experten für die galicische Folklore zwischen Tradition und Moderne. Das ist nachzuhören auf seinem neuen Album "Axúdame a sentir" mit dem Ensemble Adufeiras de Salitre.
Heute geht‘s in den stürmischen Nordwesten Spaniens, in die autonome Region Galicien. Dort sollen die sterblichen Überreste des Apostels Jakob beerdigt sein, in Santiago de Compostela. Manche pilgern aber auch wegen der ursprünglichen Musik hierher. Aufgrund ihrer keltischen Roots ist diese Folklore oft erstaunlich nah am Irischen, Schottischen und Bretonischen.
Ein großer Name dieser Szene ist der Komponist und Musikforscher Xabier Díaz. Er spielt die Gaità, den galicischen Dudelsack, aber aktuell hat er sich auf Perkussionsinstrumente spezialisiert. Auf seinem neuen Album "Axúdame a sentir" hört man ihn zusammen mit einer 11-köpfigen Band von Perkussionisten und Sängerinnen aus der traditionellen Musikszene.
Weitere Gäst...
Marta Miranda, ehemals Frontfrau der portugiesischen Band OqueStrada, hat vor einigen Jahren Schwung und frischen Wind in die traditionelle Musikszene Portugals gebracht. Inzwischen ist sie solo unter eigenem Namen unterwegs.
Ein Menü mit handverlesenen Zutaten aus aller Welt, das Genregrenzen überwindet, Klänge ganz unterschiedlicher Herkunft zu einem gemeinsamen Flow verbindet und zum entspannten Zuhören einlädt.
Am Hörbar-Tresen: Bianca Schwarz (Moderation) | Barkeeper: Martin Kersten (Musikauswahl) | (Produktion: hr2-kultur)
Die Hörbar am Wochenende lädt Sie ein, den Gang rauszunehmen und auf eine kleine Weltreise zu gehen. Wir machen Stopps in Brasilien und Frankreich, in der Westsahara und New York, bei den Griots von Guinea - und bei einer Jazzlegende, live in London 1968…
Wir treffen die französische Band La Caravane Passe, die ihren nomadischen Spirit in der Musik auslebt und an ihren Sound immer scharfe Balkangewürze gibt. Oder Bebel Gilberto, die Tochter des Bossa Nova Erfinders João Gilberto. In ihrem Elektro-Bossa scheint alles im Fluss zu sein - die Wellen des Meeres, die Eiswürfel im Glas, die Melodie.
Aus der Westsahara kommt Aziza Brahim. In ihrem spanischen Exil ist die Sängerin eine der schönsten Stimmen der sahrauischen Unabhängigkeitsbewegung. Ihre Mischung von Blues, Rock und traditionell nordafrikanischer Musik ist wirklich einmalig.
Und wir beamen uns zurück ins Jahr 1968: Da gibt Louis Armstrong mit seinen All Stars eines seiner letzten Konzerte. Der Mitschnitt für die britisc...
Die touristische Vereinnahmung der Berge und die Bedrohung des alpinen Lebensraums machen den Südtiroler Akkordeonisten Herbert Pixner nachdenklich. So kann es nicht weitergehen - findet er auf seinem neuen Quintett-Album "From the Dark Side of the Alps".
Pixner stammt aus dem Passeiertal in Südtirol, und der gesamte Alpenraum ist sein Hinterhof, musikalisch, geografisch und spirituell. Bekannt geworden ist er als jemand, der Tradition und Moderne miteinander in Dialog bringt, ohne Scheuklappen: Volksmusik, Blues, Jazz, Folk. "Feinste handgemachte Musik aus den Alpen" lautet das Motto seiner Band, des Herbert Pixner Projekts.
Der 48jährige weiß: der Tourismus hat der Bergwelt zwar Wohlstand gebracht, aber auch Verwüstung, und daher rührt der ziemlich wehmütige Ton, den das Herbert Pixner Projekt auf seinem neuen Album anschlägt.
Weitere Höhepunkte an der heutigen Hörbar: Fatoumata Diawara aus Mali, der Berliner Songwriter Max Prosa, der französische Chansonnier Benjamin Biol...
"Petty Country" heißt das Album, auf dem 20 Kolleginnen und Kollegen die Songs des 2017 viel zu früh verstorbenen US-Musikers covern. Dazu haben sie sich unterschiedliche Facetten von Pettys Werk ausgesucht - von Folkrock über Bluegrass bis zu Americana.
Hätte man den amerikanischen Gitarristen Tom Petty nach seiner Mission im Leben gefragt, hätte er vielleicht gesagt: "Authentisch sein, Meisterschaft erlangen und - nicht zurückweichen." I won’t back down, so hieß auch einer seiner größten Hits. Das singende, trockene Klimpern seiner Gitarre haben viele noch im Ohr. Mit nur 66 Jahren ist Tom Petty ein Opfer der Opioidkrise in den USA geworden. Jetzt haben sich Musikerinnen und Musiker, wie Rhiannon Giddens, Chris Stapleton und Steve Earle, zusammengetan, um ein Tributalbum aufzunehmen. Mal werkgetreu, mal freihändig kreativ.
Andere Highlights an der Hörbar heute: Gasandji, Adel Salameh, Inger Nordvik sowie Neues von Xabier Díaz.
Kommt ein Norweger nach Kuba und spielt Son, Salsa und Rumba. Klingt wie Eulen nach Athen tragen, oder? Sverre Indris Joner aus Oslo hat es getan - und mit dem Cuban Opera Orchestra europäische Klassiker wie Bach, Beethoven & Brahms live "kubanifiziert".
Schon 1985, lang vor dem Buena Vista Boom, ist Sverre Indris Joner zum Studium nach Havana gegangen und in die afrokubanische Musik eingetaucht. Zurück in Norwegen gründet er prompt seine eigene Salsaband, aber es zieht ihn immer wieder zurück auf die Insel.
Sein jüngster Coup ist eine Kollaboration mit dem kubanischen Opernorchester. Dafür hat Sverre bekannte Klassikstücke aus der "Alten Welt" "kubanisch" arrangiert. Die Aufführung fand im Nationaltheater in Havanna statt - ein großer Spaß und eine Herausforderung für alle Beteiligten!
Außerdem an der Hörbar heute: Anna Setton aus Brasilien, der deutsche Startrompeter Till Brönner, die algerische Songwriterin Souad Massi - und viele andere mehr.
"From Orile to Berlin", so lautet der Titel des ersten Albums von RAH & The Ruffcats. Hier trifft der aktuelle Sound Nigerias mit dem Rapper und Sänger RAH auf acht versierte Musiker aus Berlin, die mit allen Wassern gewaschen sind. Tipp für Afrobeatfans!
Die Ruffcats sind begehrte Studiomusiker mit einer satten Rhythmussektion. Und Sänger RAH (alias Rapturous Apollo Helios, bzw. bürgerlich: Charles Ndubisi Onyedieke) bringt das Gespür für Afrobeats, den Funk und die "Conscious Rap"-Glaubwürdigkeit mit. Wer bei Afrobeat automatisch an Fela Kuti denkt: natürlich war die Musiklegende aus Nigeria auch für RAH & The Ruffcats ein Vorbild. Aber die Band bleibt da nicht stehen. Sie mischt ihren Sound mit aktuellem Soul, Pop und HipHop, genau wie den aktuell in Afrika angesagten Musikstilen, von HighLife über Afrobeats bis Amapiano.
Weitere Gäste an der heutigen Hörbar sind u.a. Riccardo Tesi, Laura Marling, Patrick Bruel und Ane Brun.
Zum Einstieg geht's auf die Kapverden. "Die Menschen dort", sagt Nancy Vieira, "sind so unterschiedlich wie die vielen kapverdischen Inseln". Genau darüber, über die Menschen ihrer Heimat, hat sie ein ganzes Album gemacht: "Gente".
Musik ohne Grenzen serviert die Hörbar sonntags zu später Stunde. Ob Globale Musik, Chanson, Folk, Jazz, Singer/Songwriter, Klassik oder Filmmusik - hier ist alles möglich, was gefällt und sich gut kombinieren lässt.
Ein Menü mit handverlesenen Zutaten aus aller Welt, das Genregrenzen überwindet, Klänge ganz unterschiedlicher Herkunft zu einem gemeinsamen Flow verbindet und zum entspannten Zuhören einlädt.
Am Hörbar-Tresen: Bianca Schwarz (Moderation)
Barkeeper: Martin Kersten (Musikauswahl)
(Produktion: hr2-kultur)
